"Fotografía para Todos. Haciendo fácil lo difícil"

Blanco y Negro

Virados Profesionales en Photoshop

El Proceso de Virado consistía en bañar la copia ya revelada con distintos productos químicos, que sustituían el haluro de plata de la copia por otros componentes más resistentes al paso del tiempo. Los distintos componentes utilizados eran los responsables de dar el tono característico a la copia, actuando sobre las tonalidades más oscuras (donde más plata hay), dejando intactas las zonas blancas por no existir este componente.

EL VIRADO DIGITAL.-
Para aplicar virados en Photoshop o cualquier otro programa hay diferentes técnicas. La que os vamos a contar es una muy sencilla que se consigue mediante la aplicación de curvas en Photoshop, basada en un artículo de Phoenix Imaging. Partiremos de una imagen ya convertida a blanco y negro. Para ello podéis utilizar cualquiera de las técnicas de conversión a blanco y negro que os hemos mencionado anteriormente.

Imagen Original para Virados by dzoom

Sobre la imagen en blanco y negro, creamos una nueva capa de ajuste de Curvas (Menú Capa>Nueva Capa de Ajuste>Curvas).

Sobre esta capa de ajuste, introduciremos valores sobre cada uno de los canales de color (rojo, verde y azul), según la tabla de curvas correspondiente al tipo de virado que queramos aplicar.

Tabla de Valores de Virados by dzoom

Para poder introducir un valor, pinchando con el ratón sobre la curva aparecerán las cajas de texto que nos permiten introducir los valores de entrada y de salida.

Como hemos explicado al principio, una característica de los virados es que actúan con más fuerza cuanto más oscura es la zona de la fotografía, siendo más suave el efecto en las zonas más claras. Para conseguir ese efecto, vamos a hacer lo siguiente:

  1. Activamos de nuevo la capa de Fondo pinchando con el ratón sobre ella en la paleta de Capas.
  2. Seleccionamos todo con el Menú Selección>Todo.
  3. Copiamos con el Menú Edición>Copiar.
  4. Seleccionamos la Máscara de Capa de la capa de Curvas. Para ello debemos pulsar con el ratón sobre la máscara de capa mientras mantenemos la tecla Alt pulsada. En nuestra pantalla la fotografía se volverá blanca al hacer esto, ya que nos mostrará el contenido de la máscara de capa.
  5. Pegamos la imagen que habíamos copiado anteriormente, con el Menú Edición>Pegar.
  6. Invertimos la imagen con el Menú Imagen>Ajustes>Invertir.
  7. Pulsamos con el ratón sobre el icono en forma de ojo de la capa Curvas y deseleccionamos.
Esquema Capas Virado 1

Si consideramos que hemos anulado en exceso el efecto del virado sobre las zonas más claras, podemos activar de nuevo la máscara de la capa de Curvas, y una vez hecho esto, seleccionar las iluminaciones mediante el Menú Selección>Gama de Colores, seleccionando en la combo desplegable la opción Iluminaciones.

  1. Con el Menú Edición>Rellenar, eligiendo la opción Usar, seleccionamos 50% gris.
Esquema Capas Virado 2

Recuerda que debes partir de una imagen en blanco y negro para aplicar el virado que quieras. Tienes los siguientes:

  • Paladio
  • Platino
  • Selenio
  • Plata
  • Gelatina de Plata
  • Sepia
  • Cianotipo

Si no sabes cual elegir, aquí te mostramos los resultados que hemos obtenido al aplicar los diferentes virados sobre la misma fotografía en blanco y negro.

Virado Paladio by dzoom
Virado Platino by dzoom
Virado Selenio by dzoom
Virado Plata by dzoom
Virado Gelatina de Plata by dzoom
Virado Sepia by dzoom
Virado Cianotipo by dzoom

Fuente:www.dzoom.org


Blanco y Negro en Photoshop VII

AÑADIENDO GRANO A TUS FOTOS.-
Con la fotografía digital, salvo que estemos disparando a ISOS altos, se pierde esa “magia” provocada por el grano. Esto hace que a cierto tipo de fotografías las falte algo. Y de hecho, el ruido provocado por el uso de sensibilidad ISO elevada no se corresponde exactamente con el grano de la película fotosensible.

Yo particularmente no soy demasiado partidario del uso del grano en la mayoría de las fotografías, pero reconozco que en cierto tipo de imágenes me gusta el efecto que se produce. Fundamentalmente, me atrae este efecto en la fotografía en blanco y negro.

Existen varias maneras de conseguir una simulación, más o menos acertada, del grano que aparecía en la fotografía de película a través de Photoshop. Existen distintos plug-ins y extensiones que podemos incorporar a nuestro programa para conseguir este tipo de efectos, aunque también podemos conseguir este efecto mediante el uso de las funciones estándar con las que Photoshop nos provee. Los pasos para incorporar grano a nuestras fotografías en blanco y negro son los siguientes:

  1. Sobre nuestra imagen, creamos una nueva capa rellenada con un gris al 50%.
  2. Ponemos el modo de fusión de la capa recién creada en modo Luz Suave.
  3. Aplicamos el Filtro Ruido (Noise)>Añadir Ruído.
  4. Seleccionamos las opciones Gaussiana y Monocromatico.
  5. Aplicamos el nivel de ruido que deseemos.
Blanco y Negro con Photoshop – Valores

En el ejemplo que aparece, la imagen izquierda se encuentra sin ruido, mientras que la derecha tiene aplicada esta formula de grano al 5%. Como veis, es muy fácil añadir algo de grano a vuestras imágenes con una herramienta como Photoshop.

Blanco y Negro con Photoshop – Imagen Original y Modificada con Ruido

Fuente:www.dzoom.org


Blanco y Negro en Photoshop VI

¿TUS FOTOGRAFÍAS EN BLANCO Y NEGRO EN LA CÁMARA O DESPUÉS?.-
La mayoría de las cámaras digitales cuentan con una serie de programas preconfigurados que ajustan la salida de la imagen a modos más o menos creativos: blanco y negro, sepia, colores intensos, colores apagados… Te has preguntado alguna vez si ¿es mejor utilizar estos programas o realizar los ajustes posteriormente con tu programa de retoque favorito?.

Cuando compre mi primera cámara digital, una de las primeras cosas que hice fue probar el modo de fotografía en blanco y negro. Mi cámara, al igual que la mayoría de los modelos disponibles en el mercado, disponía de varios modos creativos para poder disparar en blanco y negro y sepia, además de otros modos de configuración en los que se realizan ciertos ajustes con el color.

Me fascinaba la posibilidad de ver el resultado final en la pantalla LCD antes de hacer la foto. Ya no tenía que imaginarme cómo quedaría en blanco y negro; estaba ahí, delante de mí. Recuerdo cómo esa tarde hice una sesión completa de fotos en blanco y negro, muchas de las cuales aún conservo, pues las tengo un cariño especial.

Cuando empecé a profundizar en el mundo de la fotografía digital, entendí con tristeza que había cometido un error al utilizar el modo de blanco y negro de la cámara. Os preguntaréis por qué. El motivo es sencillo. En el momento en que seleccioné el modo de blanco y negro, di órdenes a mi cámara para que perdiera parte de la información que podía haber recogido en aquel momento y que tal vez hoy me serviría.

Disparar en blanco y negro frente a hacerlo en color en una cámara digital es como disparar en formato JPEG pudiéndolo hacer en RAW. Cuando hacemos una foto, estamos recogiendo mucha información, mucha más de la que podemos apreciar en el pequeño LCD de la cámara. Pero mucha de esta información se pierde cuando decidimos no guardarla indicando a la cámara que almacene un formato concreto de compresión o de aspecto.

Cuando la cámara utiliza un modo preconfigurado como puede ser el de disparo en blanco y negro, está decidiendo por nosotros cómo realizar esta conversión, quitándonos todo el control sobre el proceso.

Hemos publicado distintas maneras de convertir una imagen a blanco y negro: desaturar, escala de grises, color lab, rob carr, … La manera más ineficiente en la mayoría de las ocasiones en cuanto a la pérdida de control del proceso es la del comando desaturar, y eso mismo es lo que hace la cámara.

No es que las imágenes sean malas. Sigo guardando con cariño aquellas primeras fotos. Simplemente depende del tiempo que quieras dedicar al postprocesado de la imagen. Si quieres una solución rápida y efectiva, no lo dudes: utiliza el modo de blanco y negro de la cámara. Pero si eres exigente y no te importa dedicarle un poco de tiempo, dispara en color. El control que tendrás sobre el proceso de conversión a blanco y negro posterior será infinitamente mayor.

 

TUS FOTOGRAFÍAS EN BLANCO Y NEGRO COMO LOS PROFESIONALES.-
En distintos artículos os hemos explicado diferentes maneras de pasar una fotografía a blanco y negro. Aquí os contamos cómo realizar esos ajustes finales que los profesionales llevan a cabo en el revelado químico para ajustar la exposición de ciertas zonas de una manera artesanal conocida como tapado o reservado.

Ya tenemos nuestra imagen en blanco y negro, pero nos falta algo. Ese algo es el juego de luces y sombras que se realiza en el revelado químico mediante la aplicación de algún objeto (un trozo de papel, la propia mano) que impida pasar la luz para ajustar el tiempo de exposición del papel de revelado en ciertas zonas de la fotografía.

Blanco y Negro con Phtotoshop – Imagen Original

En Photoshop disponemos de dos herramientas que nos permiten hacer esto mismo. Son las herramientas Subexponer y Sobreexponer.

La herramienta Subexponer (Burn en inglés), seleccionable con la tecla O, oscurecemos las zonas de la foto que deseemos “tapar“. En el selector superior seleccionaremos el rango Sombras y un flujo entre el 5% y el 20%. En este caso hemos optado por el 15%.

Con la herramienta Sobreexponer (Dodge en inglés), seleccionable en Windows mediante la tecla O, aclaramos las zonas de la fotografía de las que queramos extraer información. En la barra superior seleccionaremos Iluminaciones en el rango, y un flujo entre el 5% y el 20%. Para el ejemplo hemos utilizado el 15%.

Blanco y Negro con Photoshop – Modificaciones de la imagen

Tanto con Subexponer como con Sobreexponer ajustaremos el grosor del pincel a uno que nos permita trabajar cómodamente. Habréis observado que tanto Subexponer como Sobreexponer se seleccionan con la misma tecla (O). Se seleccionará la que tengamos seleccionada en la barra de herramientas de Photoshop.

Blanco y Negro con Photoshop – Imagen Final

En la foto del ejemplo, hemos rescatado detalle del establecimiento que se encuentra en primer plano a la izquierda aclarándolo, y hemos oscurecido algo la torre del fondo y el cielo, que estaba demasiado quemado. También hemos rescatado detalles de la fachada del lado derecho, jugando con la superposición y la sobre exposición. También hemos eliminado algunos cables que cruzaban de lado a lado de la calle.

Fuente: http://www.dzoom.org.es


Blanco y Negro en Photoshop V

AJUSTES FINALES DE TUS FOTOGRAFÍAS.-
Una vez habéis convertido vuestra imagen a blanco y negro, todavía podéis realizar ajustes con Photoshop para mejorar las luces y las sombras a nivel general en la foto. Os contamos como. Para aplicar esta técnica, partimos de una fotografía en blanco y negro, lograda a partir de cualquiera de las técnicas que hemos comentado alguna vez:

  • Desaturar
  • Modo Escala de Grises
  • Mezclador de Canales
  • Modo Color Lab
  • Método Rob Carr

Ya hemos comentado nuestras preferencias sobre cada uno de estos métodos. Creemos que unas dan mejores resultados que otras, y no es menos cierto que no todas se aplican igual de fácil y rápido.

Blanco y Negro Con Photoshop – Imagen Original

Independientemente de todo, una vez que tenemos las imágenes en blanco y negro, todavía podemos mejorar nuestro blanco y negro aplicando un par de ajustes generales que os pasamos a contar. Estas mejoras se basan en la aplicación de varias capas de la misma foto con distintos modos de fusión. Abriremos nuestra fotografía en blanco y negro, y crearemos dos copias de la capa.

Para la primera capa, vamos a seleccionar el modo de fusión Sobreexponer Color. Obtendremos una imagen demasiado clara. Ajustamos la opacidad de la capa eligiendo un valor a nuestro gusto entre el 5% y el 15%.

Primera Capa

Para la segunda capa, seleccionaremos el modo de fusión Luz Suave. En este caso, la imagen oscurecerá un poco. Ajustamos también la opacidad a nuestro gusto. Un valor entre el 5% y el 30% normalmente queda bien.

Segunda Capa

Y ya está lista. Así de fácil. Podemos jugar con la opacidad de cada una de las capas hasta que quede como queremos. Cuando tengamos el resultado final, combinamos las capas y listo.

Blanco y Negro con Photoshop - Imagen Final

Bueno, “casi” listo. Es el momento de ajustar distintas zonas con las herramientas Sobreexponer y Subexponer.

Fuente: http://www.dzoom.org.es


Blanco y Negro en Photoshop IV

MÉTODO ROB CARR.-
Rob Carr ha trabajado como técnico con Greg Gorman, un conocido fotógrafo de celebridades de Holywood. En este artículo os explicamos, paso a paso, el procesado para conseguir fotografías en blanco y negro con Photoshop con ese toque tan especial.

El proceso a seguir es algo más largo que el aplicado en otras ocasiones para convertir una fotografía a blanco y negro, pero siguiendo los pasos que os dictamos veréis como es realmente fácil. Además, tened en cuenta que podemos automatizar esta conversión a blanco y negro en una acción Photoshop, con lo que podremos repetirlo cuantas veces queramos sin esfuerzo. Este es el proceso a seguir:

  1. Cambiamos el modo de trabajo a Color Lab mediante el menú Imagen>Modo>Color LAB.
  2. Vamos a la paleta “Canales” y seleccionamos el canal “Luminosidad“.
  3. Cambiamos el modo de trabajo a Escala de Grises mediante el menú Imagen>Modo>Escala de Grises.
  4. Seleccionamos el nuevo canal recién creado, pinchando con el ratón con la tecla Ctrl pulsada en la miniatura del canal Gris. Nuestra foto marcará una selección. Invertimos la selección realizada con el menú Seleccionar>Invertir (también podemos utilizar la combinación de teclas Ctrl+Alt+I).
  5. Rellenamos la selección con color negro, mediante la creación de una nueva capa de relleno (Menú Capas>Nueva Capa de Relleno>Color Sólido, seleccionando el color negro #000000).
  6. Cambiamos la opacidad de la capa de relleno que acabamos de crear al 50%.
  7. Creamos una nueva capa de ajuste de Niveles (Capas>Nueva Capa de Ajuste>Niveles). Una alternativa es utilizar una capa de ajuste de Curvas, en lugar de Niveles.
  8. Ajustamos los niveles en la capa de ajuste hasta que quede a vuestro gusto.
  9. Seleccionamos la Capa de fondo.
  10. Duplicamos la capa (Capas>Duplicar Capa).
  11. Aplicamos sobre la nueva capa un filtro de paso alto con radio 10 (Filtros>Otros>Paso Alto)
  12. Convertimos la capa recién filtrada al modo de fusión “Luz Dura“, seleccionando en la Paleta de capas el valor “Luz Dura“.
  13. Reducimos la opacidad de la capa de fondo hasta un valor que nos parezca adecuado (Rob empieza en 25%).

Y aquí está el resultado. Un blanco y negro “muy especial”.

Blanco y Negro con Photoshop – Rob Carr

A petición popular, incluimos un videotutorial en el que se explica el proceso seguido. Esperamos que no te pierdas 😉 …
http://es.youtube.com/watch?v=s3znQ11O_GI

Fuente: http://www.dzoom.org.es


Blanco y Negro en Photoshop III

COLOR LAB.-
Hoy te explicamos otro método para convertir tus fotos a blanco y negro. Se trata de un mecanismo fácil y rápido para obtener un blanco y negro de calidad sin dificultad. Para ello utilizaremos el modo Color Lab. El mecanismo es bastante sencillo. Consiste en variar el modo en el que trabajamos con la foto, que por defecto es RGB, a Color Lab, modo en el que disponemos de un canal en blanco y negro donde se recoge la luminosidad de la fotografía. El paso a blanco y negro en Color Lab a través de este canal Luminosidad suele dar muy buenos resultados en la mayoría de los casos.

El proceso a seguir es el siguiente:

  1. Abrimos nuestra imagen original en color que queremos convertir a blanco y negro.
  2. Vamos al menú Imagen>Modo>Color LAB.
  3. En la ventana de capas y canales, seleccionamos la solapa Canales. Ahí veremos que nuestros canales típicos como son el RGB, Rojo, Verde y Azul, han cambiado por Lab, Luminosidad, A y B.
  4. Seleccionamos el canal Luminosidad. La imagen se volverá en blanco y negro.
  5. Seleccionamos toda la imagen (con el ratón, o pulsando directamente Ctrl+A).
  6. Copiamos la imagen (Ctrl+C o Menú Edición>Copiar).
  7. Volvemos a convertir la imagen a RGB (Menú Imagen>Modo>RGB).
  8. Pegamos la imagen que hemos copiado en cada uno de los canales RGB. Vamos al canal Rojo (Ctrl+1), y pegamos. Seleccionamos el Verde (Ctrl+2) y pegamos. Por último el Azul (Ctrl+3), y volvemos a Pegar.

Y ya está listo.

Blanco y Negro con Photoshop – Color LAB

Como en cualquier conversión a blanco y negro, podemos realizar posteriormente los ajustes locales o generales específicos que ya os hemos contado en otras ocasiones.

Fuente: http://www.dzoom.org.es


Blanco y Negro en Photoshop II

MODO ESCALA DE GRISES.-
El método que os contamos en este artículo es, después del uso de la herramienta Desaturar de Photoshop, el proceso más simple para pasar una imagen de color a blanco y negro con Photoshop. Os lo contamos en las siguientes líneas.

Lo cierto es que este método es igual de simple que el de utilizar la herramienta Desaturar y también similar en la calidad de su resultado. También es idéntica su recomendación de no utilizarlo normalmente, pero siempre está bien comparar.

De este modo podréis comprobar por vosotros mismos la calidad obtenida frente a otros métodos de conversión paso a blanco y negro, decidiendo si queréis complicaros más la vida o estáis contentos con el resultado.

Estos son los pasos para realizar el proceso de conversión a blanco y negro

  1. Abrimos la foto a pasar a blanco y negro.
  2. Vamos al menú Imagen>Modo>Escala de Grises.
  3. Nos preguntará que si deseamos perder la información del color. Contestamos que . ¿Acaso no queríamos una foto en blanco y negro?

Ya está. Hemos terminado. Ya tenemos la imagen en blanco y negro. Ya os advertimos de lo simple que era. Además, este método funciona (creo) en todas las versiones de Photoshop. Este es el resultado.

Blanco Y Negro con Photoshop – Escala de Grises

Fuente: http://www.dzoom.org.es